혼자 그림을 독학하려면 많은 자료를 보고 습득하는 과정이 필요합니다. 이에 드로잉 능력을 향상시킬 수 있는 그림 서적 5권을 소개하겠습니다. 제가 실제로 읽어보고 도움받은 책들 중 선정했습니다.
1. 예술가를 위한 해부학 (Anatomy for the artist) - 사라 심블렛 저
Anatomy for the Artist는 인체를 더 정확하게 이해하고 표현할 수 있도록 다양하고 상세한 해부학적 사진이 담겨있습니다. 초보자와 전문가 모두에게 유용한 교과서같은 서적으로, 그림을 그리는 과정에서 자신의 예술적 기술을 높이고자 하는 사람 모두에게 추천합니다. 하지만 사진집답게 가격대가 높고 매우 두꺼워 휴대가 어려울 수 있습니다.
2. 포스드로잉 - 마이크 마테시 저
인체의 동세를 충분히 이해하고 리듬감을 살려 크로키 그리는 법을 알려주는 책입니다. 디즈니풍의 유연한 그림을 좋아한다면, 부드럽고 자연스러운 인체를 그리고 싶다면, 이 책이 큰 도움이 될 것입니다. 저 역시 이 책을 통해 딱딱하게 그림을 그리던 습관을 고치게 되었습니다. 책에 소개된 크로키 순서를 따라가다 보면, 관절이나 근육에 집착하지 않고 인체를 곡선으로 이해하는 시각을 기를 수 있게 됩니다. '포스 드로잉'이 무엇인지 모른다면 한 번쯤 읽어보시는 것을 권장합니다. 초보자분들에게 추천드립니다.
3. Anatomía artística - 미셸 라우리셀라 저
이 세상의 수많은 해부학 책 중에서 단연코 휴대성이 가장 뛰어나다고 할 수 있습니다. 얇고 작고 가벼워 휴대하며 보기 좋습니다. 제가 가장 자주 보는 책이기도 합니다. 작가이자 조각가인 미셸 라우리셀라는 근육을 큰 덩어리로 나눠 이해하기 좋게 설명합니다. 특히, 해부학적인 특징을 묘사하면서도 복잡하지 않아 초보 독자들도 해부학에 흥미를 갖고 쉽게 접근할 수 있습니다. 초보자분들께 강력 권장합니다. 다만, 한국어판은 정식 출간되지 않았습니다.
4. Design Your Own Anime and Manga Characters - tb choi 저
컨셉 아티스트 tb choi가 출간한 작법서입니다. 애니메이션과 게임아트에 적용되는 기본기 안내서로, 자세한 스텝바이스텝 가이드와 함께 다양한 스타일과 개성 있는 캐릭터 디자인에 대한 아이디어를 제공합니다. 다양한 헤어 스타일, 의상, 액세서리 등을 커스터마이징할 수 있는 템플릿과 독자의 상상력을 자극하는 예제들이 풍부하게 담겨 있습니다. 특히 표정, 익스프레션과 같은 애니메이션에서도 통하는 기본기가 담겨있어 풍부한 표현을 원하는 분들에게 추천합니다. 다만, 한국어판은 정식 출간되지 않았습니다.
5. 어떻게 그릴 것인가 - 로렌조 에더링턴 저
드림웍스 출신 일러스트레이터가 알려주는 그림 꿀팁이 담긴 책입니다. 실제로 많이 그려보고 경험을 통해 얻을 수 있는 팁이 가득 담겨있어 적극 추천합니다. 그림 기술의 기초도 배우지만, 무엇보다 자신만의 창의적인 표현을 찾는 과정에서 새로운 시각을 얻을 수 있습니다. 또한 애니메이션풍의 다양한 디폼 형태를 배울 수 있어 애니메이션이나 sd 캐릭터, 북미풍 그림에 관심이 많으신 분들에게 큰 도움이 될 것입니다.
이 추천 도서들은 각자의 특성에 맞게 그림 독학을 하고자 하는 분들에게 유용할 것입니다. 각 책은 다양한 스타일과 주제에 대한 지식을 확장하고 예술적 능력을 향상시킬 수 있는 기회를 제공합니다. 독자들은 자신의 취향과 목표에 맞게 선택하여 즐겁게 그림 독학을 시작해보세요.